Art
Education

Since 1992

The Art Pedagogy Department comprises two study programmes: Pedagogy of Fine and Decorative Arts at undergraduate level, and Education through Visual Arts at master’s level. Both programmes pursue an educational mission alongside a mission of research and artistic creation in the field of Visual Arts.

The undergraduate programme Pedagogy of Fine and Decorative Arts, established in 1992, has as its primary objective the training of future visual artists—specialists with advanced competencies and skills, adapted to the requirements of contemporary society and the current cultural landscape—while also providing teacher training for the education system (Level I of psychopedagogical training). The objectives of the programme include: the advancement of training in the field of visual arts, in accordance with current and prospective directions; the involvement of students in research and creative projects addressing contemporary themes in visual arts; and high-quality psychopedagogical training. Qualifications awarded include: visual artist, artistic draughtsperson, lower secondary school teacher, and education specialist.

Established in 2010, the master’s programme Education through Visual Arts primarily aims to strengthen artistic identity while developing psychopedagogical competencies that enable graduates to engage in non-formal educational contexts. The programme offers interdisciplinary training through: compulsory master classes, whose content and objectives involve redefinitions, reinterpretations, and contemporary perspectives on visual artistic expression; psychological training required for the competent engagement with diverse age groups and different psychological stages and conditions; and pedagogical training oriented towards non-formal educational environments. Qualifications awarded include: conceptual artist, art educator, arts and crafts instructor, and curator.

Exhibitions, workshops, and artistic residencies organised in various public spaces and galleries make visible the outcomes of students’ academic and creative activities.


Study Programmes
Enrollment Numbers
Regulations
Timetables
Academic Calendar

Professors

Andrea Nagy
Lector univ. dr.
Elena Scutaru
Lector univ. dr.
Silvia-Maria Stoica – Director Departament
Lector univ. dr.

Courses

Licență – Pedagogia Artelor Plastice și Decorative
Licență I

Bazele desenului

Disciplina asigură, prin conținuturile sale, familiarizarea studenților cu aspectele teoretice și practice privind noțiunile de bază ale desenului: raporturi, proporții, sugestia de tridimensionalitate într-un plan bidimensional. Obiectivele cursului: însușirea componentelor de structurare a imaginii bidimensionale, redarea într-un cadru bidimensional a spațiului pictural tridimensional; însușirea noțiunilor teoretice despre conținutul de bază al raporturilor tonale; dezvoltarea capacității de proiectare a unor soluții artistice pentru rezolvarea temelor; dezvoltarea capacității de a proiecta diferite variante de rezolvare a temelor propuse.


Bazele culorii

Disciplina asigură, prin conținuturile sale, familiarizarea studenților cu noțiunile de bază ce au în vedere amestecul culorilor și raporturile cromatice utilizate în construirea unui spațiu pictural tridimensional. Obiectivele cursului: însușirea noțiunilor despre raporturile cromatice ale imaginii, raporturi cantitative, contrastul de închis-deschis, despre dominanta cromatică, tonală etc.; însușirea deprinderilor practice de utilizare a raporturilor tonale și cromatice specifice spațiului pictural tridimensional, însușirea noțiunilor despre raporturile cromatice ale imaginii etc.


Bazele compoziției

Disciplina asigură, prin conținuturile sale, familiarizarea studenților cu aspectele teoretice și practice privind analiza și compunerea imaginii statice. Obiectivele cursului: însușirea componentelor de structurare a imaginii bidimensionale, relația formă–cadru, direcții compoziționale, construcția formei, a volumului, raporturi cantitative, redarea într-un cadru bidimensional a spațiului pictural tridimensional, însușirea noțiunilor teoretice despre conținutul de bază al compoziției plastice, dezvoltarea capacității de proiectare a unor soluții artistice pentru rezolvarea temelor, dezvoltarea capacității de a proiecta diferite variante compoziționale în rezolvarea temelor propuse.


Procesarea imaginii pe calculator

Componente de structurare a imaginii statice, utilizarea aplicației software Photoshop, histograme, raporturi cantitative și de structură. Descrierea comenzilor și noțiunilor teoretice despre conținutul de bază al raporturilor cromatice. Demonstrații cu caracter aplicativ. Noțiuni teoretice/demonstrații/aplicații despre conținutul de bază al montajului de film. Componente de structurare a imaginii dinamice, inserarea duratei în spațiu, fotograme, utilizarea aplicației software Final Cut – descompunerea filmului în Timeline, extragere de fotograme, modificarea duratei și a vitezei, compunere utilizând medalioane, suprapuneri etc. Noțiuni de limbaj și de compunere a imaginii dinamice în antiteză cu cea statică.


Licență II

Tehnici de reprezentare bi și tridimensională

Prin intermediul cursurilor și lucrărilor practice se urmărește însușirea noțiunilor teoretice referitoare la tehnici de reprezentare plastică, dezvoltarea capacității de a exersa tehnici de reprezentare în bidimensional și în tridimensional urmărind specificul fiecărei tehnici, rolul tehnicii în expresia lucrării, utilizarea elementelor specifice de limbaj plastic, respectiv: reprezentare plastică, spațiu, formă bidimensională, formă tridimensională, proporții, construcție, expresie a formei figurate, mișcare, dinamism. Totodată se urmărește dezvoltarea capacității de abstractizare, sintetizare și esențializare.


Principii compoziționale și expresia în artele plastice

Obiectivul general al disciplinei: dezvoltarea capacității de a exersa principii ale compoziției plastice având în vedere specificul compoziției, categorii stilistice, subiecte diverse. Temele practice vor urmări relații plastice specifice: formă/forme–cadru, gol–plin, activ–pasiv etc.; tipuri de trame și rețele regulatoare în compoziția bidimensională; raporturi cantitative și calitative în compoziția plastică.


Exprimare plastică prin culoare

Scopul disciplinei: însușirea teoretică a cunoștințelor de bază ale limbajului plastic referitoare la culoare și aplicarea acestora în cadrul temelor de atelier urmărind: culoarea locală, culoarea materie, culoarea expresie, contraste cromatice, acordurile cromatice, armonia cromatică, relația lumină–culoare, exprimarea spațiului prin culoare, raporturi cromatice; exersarea capacității de a se exprima în termenii limbajului plastic, utilizând culoarea în compoziții bidimensionale.


Gramatica limbajului vizual

Prin conținuturile sale, disciplina asigură însușirea noțiunilor teoretice despre elemente de limbaj plastic și dezvoltarea capacității de a opera cu elementele de limbaj plastic. Conținuturi ale disciplinei: punctul și linia; suprafața; volumul; spațiul plastic; coordonatele spațiale ale compoziției bidimensionale; ritmul în compoziția plastică; static și dinamic în compoziția plastică; echilibrul compoziției.


Strategii de stimulare a creativității

Scopul disciplinei: dezvoltarea capacității de a exersa în termenii limbajului plastic forma plastică în bidimensional și în tridimensional, urmărind specificul fiecărei categorii. Obiectivele disciplinei: însușirea noțiunilor teoretice referitoare la formă/forma în plan/forma în spațiu și dezvoltarea abilităților practice de a opera cu forma plastică; operarea cu un ansamblu de concepte necesare proiectării și dezvoltării lucrării de expresie plastică/propriului proiect plastic; analiza diferitelor metode și procedee de lucru specifice reprezentării plastice în bi și tridimensional.


Practică artistică

Scopul disciplinei: formarea și consolidarea abilităților și deprinderilor teoretice și practice ale viitorului plastician/educator de artă prin raportarea la fenomenul artistic contemporan. Obiective: dezvoltarea capacității de observare, analiză, comparare a operelor de artă, familiarizarea cu fenomenul artistic contemporan prin vizite constante în galerii și muzee de artă, analiza diferitelor metode și procedee de lucru specifice reprezentărilor plastice; reprezentarea, diferențierea, compararea, distingerea, caracterizarea lucrărilor de artă studiate în spații expoziționale diverse; observarea și compararea temelor, subiectelor, problemelor plastice specifice fenomenului artistic contemporan; raportarea la opere de artă contemporană pentru realizarea unui proiect plastic personal.


Licență III

Desenul ca proiect și demers plastic

Disciplina contribuie la dezvoltarea proiectelor artistice și la crearea unor lucrări de portofoliu. Obiective: însușirea conceptelor fundamentale ale principiilor compoziției pentru desen, însușirea principalelor teorii privitoare la tehnicile de reprezentare specifice operei de artă, precum și a abilităților de gândire plastică, argumentare și interpretare necesare unei concepții dezvoltate despre actul artistic; însușirea conceptelor, principiilor, metodelor de interpretare a subiectelor și de alcătuire a imaginii plastice în desen; însușirea principalelor moduri de reflecție privitoare la artă și obiectului artistic.


Exprimare plastică prin culoare

Cursurile și lucrările practice asigură însușirea celor mai importante teorii ale studiului culorii, corelarea conceptelor și teoriilor specifice cu practica artistică actuală, dobândirea de tehnici de lucru cu resursele bibliografice clasice și electronice, folosirea corectă a teoriilor și înțelegerea modului de aplicare, formarea deprinderilor de a lucra și studia comparativ. Obiectivele urmărite: însușirea de către studenți a principalelor teorii privitoare la elaborarea și conceperea unei imagini plastice, însușirea conceptelor fundamentale și teoretice despre exprimarea plastică prin culoare, însușirea conceptelor fundamentale ale teoriei construcției imaginii în culoare, însușirea principalelor moduri de folosire a tehnicilor în culoare.


Compoziție și stilistică plastică în bi și/sau tridimensional

Conținuturile aferente acestei discipline asigură formarea și consolidarea abilităților de gândire plastică, critică și de interpretare, esențiale în înțelegerea practicilor și creației artistice, precum și formarea unui discurs plastic unitar privitor la propria creație. Obiectivele cursului: însușirea principiilor fundamentale ale operării cu elementele de limbaj plastic în compoziția plastică; însușirea unor moduri de reflecție privitoare la artă în general și conținutul imaginii plastice; dezvoltarea capacității de a plasa în context istoric principalele teorii despre organizarea și abordarea stilistică a imaginii plastice bi și tridimensionale; dezvoltarea capacității de a construi coerent și argumentat un proiect artistic personal.


Intervenții/ambientare în spații sociale și culturale

Prin studiul acestei discipline se urmărește familiarizarea studenților cu noi tehnici de lucru și de gândire plastică în funcție de spațiul fizic de prezentare a producției artistice. Obiectivele cursului: formarea capacității de a raporta formele artistice la tipologiile spațiilor; aprofundarea noțiunilor: spațiu interior–spațiu exterior, spațiul delimitat de formă, spațiu virtual etc.; noțiuni de instalație artistică; dezvoltarea capacității de a proiecta și configura o formă sau o serie de lucrări în relație cu un spațiu dat sau imaginat.


Tehnici artistice plastice și decorative generale

Prin intermediul acestei discipline se urmărește dezvoltarea abilităților și a deprinderilor de utilizare a tehnicilor specifice artei contemporane – tehnici clasice, tehnici mixte etc.; asimilarea noțiunilor de bază referitoare la relația de interdependență dintre tehnică și obiectul artistic. Obiectivele disciplinei: însușirea noțiunilor teoretice despre tehnici tradiționale, tehnici neconvenționale; utilizarea mijloacelor și tehnicilor tradiționale și alternative; dezvoltarea capacității de a opera cu diferite mijloace și tehnici artistice; dezvoltarea capacității de a identifica mijloacele și tehnicile utilizate în lucrările de artă modernă și contemporană; specificități; expresivități.


Elaborarea lucrării de licență

Scopul disciplinei este dezvoltarea unui proiect de licență coerent, proiect ce are la bază o temă specifică domeniului Arte Vizuale. Tema este abordată pe două direcții: practică și teoretică. Partea practică vizează realizarea unei serii de lucrări de expresie plastică, iar partea teoretică presupune argumentarea parcursului plastic, a modului de abordare a temei plastice, documentare, bibliografie de specialitate. Cercetarea aceasta pune bazele realizării unui portofoliu de lucrări și deschide posibilitatea unor noi rute de cercetare.


Master – Educație prin Arte Vizuale
Master I

Formă, culoare, concept în artele plastice

În cadrul cursurilor și lucrărilor practice aferente acestei discipline se urmărește aprofundarea aspectelor teoretice și practice privind relația dintre elementele de sintaxă ale imaginii și semantica acesteia având ca obiectiv identificarea unor soluții de rezolvare a proiectului masteral propus de student.


Genuri și tipuri de imagine plastică convențională și neconvențională

Scopul disciplinei: abordarea imaginii plastice în raport cu arta experimentală, cu accent pe tehnici artistice plastice convenționale și neconvenționale. În cadrul temelor de atelier se exersează construcția imaginii în relație cu practicile artistice contemporane într-o viziune interdisciplinară. Se urmărește rolul imaginii plastice în comunicare, apropierea de opera de artă, educarea și dezvoltarea creativității prin artă.


Dezvoltarea proiectului masteral

La această disciplină se lucrează individual pe proiectul personal propus spre realizare în cei doi ani de studii masterale. Se configurează un plan de lucru conform temei alese care conține documentație, exercițiu individual, căutarea variantelor, soluțiilor de rezolvare a temei, corelarea noțiunilor de expresie cu noțiunile de semnificare.


Practică artistică

Practica artistică presupune însușirea de către studenți a principalelor funcții de expresie și de semnificare a imaginii artistice prin analiza unor studii de caz și interpretarea lor prin dezvoltarea unor proiecte artistice personale corelate cu un anumit spațiu cultural studiat, observat, documentat. Disciplina are ca obiectiv dezvoltarea capacității de a plasa într-un context cultural demersul personal.


Master II

Formă, culoare, concept în artele plastice

Principalul obiectiv al disciplinei: aplicarea principiilor plastice fundamentale în structurarea unui discurs plastic individualizat.

Competențe vizate: aplicarea unor tehnici de lucru convenționale/neconvenționale în elaborarea lucrărilor; dezvoltarea capacității de a reprezenta, diferenția, compara, distinge, caracteriza lucrările finalizate sau aflate într-o etapă de lucru; exersarea deprinderii de a recurge la documentare/surse în structurarea imaginii; dezvoltarea capacității de a elabora și desfășura proiecte de cercetare/creație plastică. Metode de predare: prelegerea, expunerea, demonstrația, problematizarea, studiul de caz. Modalități de evaluare (examen practic): portofoliu, lucrări practice.


Genuri și tipuri de imagine plastică convențională și neconvențională

În cadrul acestei discipline practice se propune o abordare a imaginii plastice în raport cu arta experimentală, cu accent pe tehnici artistice plastice neconvenționale. Se analizează rolul imaginii plastice în context contemporan, relația formă–mesaj; se vor realiza ansambluri de lucrări în diverse tehnici artistice plastice bi și tridimensionale, obiect și instalație prin recursul la metode de cercetare și instrumente de lucru variate.


Dezvoltarea proiectului masteral

Scopul disciplinei: dezvoltarea unui proiect personal de cercetare și creație plastică pe o temă propusă de student la începutul studiilor masterale, proiect coordonat de un cadru didactic. Componentele proiectului: 1) teoretică (întocmirea unei argumentații scrise de natură ideatică, estetică, literară, filosofică etc.); 2) practică (realizarea lucrărilor de expresie plastică în bi și/ sau tridimensional).


Lucrarea de disertație

În cadrul cursurilor și lucrărilor practice aferente acestei discipline se urmărește elaborarea proiectului plastic personal cu cele două componente ale sale: practică și teoretică. Proiectul plastic presupune documentare specifică, exercițiu individual, perfecționarea tehnicii de lucru și a conceptului în relația temă–expresie. Totodată se are în vedere dezvoltarea pe parcurs a unei identități stilistice proprii, precum și identificarea unor potențiale deschideri în sensul cercetării și creșterii creativității ulterioare.